原标题：平遥又添国际范儿 中外雕塑陪你玩儿

　　首届平遥国际雕塑节开幕 展期截止于8月20日

　　现代与传统，具象与意象，在作品间碰撞。昨日，首届平遥国际雕塑节在平遥古城开幕，来自中国、意大利、美国、德国、瑞士、奥地利等十余个国家的80余位艺术家、策展人齐聚平遥，百余件中外雕塑作品参展。雕塑节是古城平遥继摄影大展和电影展之后的又一张文化名片。

　　借鉴德国“明斯特雕塑展”模式

　　平遥与雕塑有历史渊源。1997年，“一城两寺”被列入世界文化遗产，“一城”是经过2800多年历史沉淀的平遥古城，“两寺”中的双林寺被誉为“东方彩塑艺术宝库”，镇国寺是中国现存最古老的木结构建筑之一。这些建筑中的雕梁画栋巧夺天工，琉璃彩塑精美绝伦，石刻木雕异彩纷呈，完美保存和呈现了中国传统雕塑艺术的精华。

　　首届平遥国际雕塑节借鉴德国“明斯特雕塑展”的模式，策划了主题展览、学术论坛、驻地创作等活动内容，致力打造中西融合的新品牌。雕塑节学术总主持、总策展人是中国美术馆馆长吴为山，他表示，平遥应当在新时代通过雕塑艺术的方式，与大众进行心与心的沟通。

　　本届平遥国际雕塑节国际策展人，由曾担任第55届威尼斯双年展国家馆主策展人劳伦佐·柏内德蒂担任。他在致辞中说，平遥历史遗迹遍布各处，文化深邃，非常契合此次新兴艺术项目。

　　中外艺术家的平遥对话

　　雕塑节设置有国际对话单元、中国写意精神单元、非遗展单元以及学院展等多个板块。每个板块都有亮眼的作品。

　　“国际对话单元”以国际艺术大师约瑟夫·博伊斯的作品为主展基点，邀请了当今活跃在国际艺术创作领域中的近20位国外艺术家和20余位中国顶尖艺术家，进行一场同一空间的展示和艺术对话。约瑟夫·博伊斯是德国当代艺术大师，以装置和行为艺术为其主要创作形式，他把生活中的素材作为艺术媒介和观念物件，来表达他对于社会、生命、精神等的理念。此次展出的作品《欧亚大陆》，博伊斯希望让所有观者进行理性及感性的双重思考。

　　被欧洲艺术界誉为“画廊里的炼金术士”的艺术家拉斐尔·海帝，在雕塑节进行了艺术作品《我们并非前往火星一去不返的人》的驻地创作，五彩斑斓的化学材料在他手中形成一条“彩虹大道”。这位出生于1978年的瑞士艺术家擅长操作和转化材料、物体和物质形态，创作的雕塑和图像富有戏剧性变化。雕塑节期间，他还在平遥古城迎薰门广场前进行同一作品的户外创作，并把该作品赠予平遥。

　　乌拉圭艺术家拉奎尔·勒杰尔格的作品《OUT IN THE OPEN》 ，首次在中国展出。该作品曾于2017年11月在联合国展出，它不仅是装置艺术的展示，也是一项关于气候变化、自然灾害和地区冲突的人文主义研究，也映射了家园理念。

　　中国作品展示“文化记忆”

　　1991年毕业于中央工艺美院的旅美艺术家向阳，其作品融合传统哲学、宗教思想、艺术及工艺于一身。他参展的作品《可抵达的彼岸》，是一件大型装置，形式主要由船体和建筑体组成，船是中国古代文人画中的典型题材，其狭长朴素的形式体现了东方美学，另一部分的主体建筑结构结合了中式的禅屋和西方建筑的穹顶。

　　向阳说，这件作品根据自己儿时的经历及现在的认识创作而成，“它约7米高、10米长、4.7米宽，它有一个带叙事性的起因。幼儿时期，我与母亲有过一次航行，我们坐着一条小渔船中在大雨中顺江而下，因为年纪太小，我全然不知途中的惊险，只觉得母亲是带我去寻找更安全的另一处现实的彼岸。作品可能不再是某处现实中的彼岸，更多的是对未知的探索以及对爱的全然向往。”

　　宋冬的作品《同床异梦》，将旧的生活用具、旧门窗，与镜子、彩色的玻璃和灯光并置，展现了多时空交织的历史、现实和梦境等。一位观展者评价，“那么多扇窗户，就像每一扇后都有一双眼睛，看见的是不同的世界。”

　　徐冰《背后的故事：溪山秋色图》，是用光影装置的方式呈现中国传统山水画的视觉意象，作品用最普通的日常材料塑料纸、树叶和干草等，堆积出了传统水墨画的氤氲之气。

　　本届平遥国际雕塑节由中国城市雕塑家协会与平遥县人民政府、奥地利莫比乌斯艺术基金会等主办。雕塑节开幕式之后，联合国工业发展组织召开了“文化艺术与城市投资软环境国际论坛”，此外，“瑞银艺术论坛专题演讲”、“中国艺术高校学术论坛”等系列学术活动也将陆续展开。平遥国际雕塑节将持续至8月20日，期间还将举行多场艺术交流及展示活动。（记者 陈辛华）